IB名人堂HALL OF FAME

首页 > IB名人堂

“喷泉粒子”碰撞出的绝美水舞盛宴

发布日期:2018-06-06 资料来源:本站 485次浏览
文/梁建成

喷泉作为一项建筑艺术,在国内外均有较悠久的历史。而音乐喷泉的构思及萌生则是上世纪30年代开始的,1930年,德国的奥图.皮士特霍首先提出了喷泉与音乐相结合的设想,并设计成小型装置应用于酒店及商场,其后则逐步发展到大型化及多样化。1952年的夏天,西柏林的工业展览中,一个美国人看到音乐喷泉的表演,并把它带回纽约电台音乐会堂。1953年音乐喷泉在美国首次表演,表演期间超过一百五十万人观看。如今,音乐喷泉已推广至全世界,电脑与信息技术也开始应用在音乐喷泉上,使其表演能更复杂和美丽。

目前,西方工业发达国家已有制造音乐喷泉成套装置的专业工厂、如美国的WALTZING,MIDAS.加拿大的PEM,意大利的NeonALPina.日本的KAWAMURA等公司。随着音乐喷泉市场的需求越来越大,国内关于音乐喷泉的研究与开发工作也日趋增加。据不完全统计,2006年,我国整个喷泉行业年总产值也早已达到几十亿元以上。

广州锦汉有限公司就是我国喷泉行业的领先企业,其首席设计师、副总经理凌婉打造的多个音乐喷泉项目以领先的科技水平与超高的观赏性为特色,受到社会各界的好评,成为当地一道亮丽的风景线。

凌婉习惯遵循生态的理念,擅长结合现代科技手段打造一场美丽的水舞盛宴。她设计的大型音乐喷泉功能齐全,规模庞大,有超强的震撼力。水流随着音乐而跳动,给人以视觉和听觉的双重享受。不过,这也意味着巨大的投资与对软硬件的极高要求。

为了尽量减少设计偏差,将图纸上的音乐喷泉以最佳效果展现出来,凌婉亲自对设计系统进行了相应的改良与创新。相对传统设计技术而言,凌婉应用虚拟现实技术研发的喷泉设计展示系统融合了仿真与模拟技术,采用全新的数字技术手段,将所设计的图形、图像、色彩等信息元素进行数字化处理,然后以数字化的形式呈现出来。不仅改变了设计师以往的设计理念和工作方式,让规划设计更新变得更加灵活与便捷;通过采用VR技术提升设计模型的三维显示效果及扩展性,也让客户的选择和修改的效果可以通过全息成像技术投射出三维真实影像,客户可以在投射出的三维动画场景中完成对相关设计的实景式体验。

喷泉设计展示系统使设计的形式和内涵发生了变化,为设计师发挥创造力和想象力开辟了更大的表现空间。伴随着更多更优秀的喷泉设计图纸的不断涌现,凌婉也随之推出了三维动态虚拟喷泉模拟系统。利用粒子系统模拟出虚拟喷泉的运动形态,不仅能够精准表达设计语言,同时还意外完成了模拟动态景物的挑战。

众所周知,不规则的动态景物是难以用传统建模的方法来实现模拟的,粒子系统也只能模拟一些特定的模糊现象。然而,凌婉却创新性的利用粒子的概念来定义喷泉的初始属性、动态属性及材质,并引入外界干扰因素如风力和重力的影响,完成喷泉从喷出到下落的整个抛物线运动过程的模拟。同时,利用NURBS建模中的CV曲线方式生成喷池的外观形态,引入碰撞机制完成喷泉粒子与喷池碰撞后的粒子再生运动,增加了画面真实感;用相位移位技术和湍流场绘制水面波动的效果,增加场景沉浸感;采用线性绘制方式绘制粒子的运动过程,提高系统实时性。最终实现了智能化、实时、互动式喷泉项目设计,提高了设计效率和效果。

目前,通用性强、真实度高、功能多样化的喷泉设计展示系统与三维动态虚拟喷泉模拟系统已广泛应用于音乐喷泉的设计与施工之中,为音乐艺术与环境艺术的结合提供了重要支撑,也不断推进着水景设计的发展与演变。

进入21世纪,人们对于绿色城市越发向往,音乐喷泉以其独特的魅力和特殊的功能,满足快节奏的城市人所渴望的休闲与娱乐。在曼妙的灯光下,在水雾动人心魄的风情与韵律中,在一场视听盛宴的背后,凌婉和她的同行们打造了一种新的城市文化,每一夜的水雾,或许都在记录或者创造着城市人们的情感与故事。

以下为采访实录:

记者:音乐喷泉如今已经成为大型广场、主题公园、人工湖泊、游乐场等场所的重要观赏项目,它集合了声、光、色、形元素,如舞台上的表演激起人们沉思雀跃的情绪,从而得到唯美的艺术享受。您是音乐喷泉的设计师,能详细说下音乐喷泉是如何实现音乐、水、灯光气氛的统一吗?

凌婉:音乐喷泉控制系统主要是将音乐文件的物理波形分为若干乐段,精度达十毫秒,并且自动识别震撼、思念、抒情、喜悦、激昂、悲哀、欢快、热烈等乐曲的基本情感特征,转换为控制信号,经过同步处理后通过信号输出卡输出到外围具体控制单元,即根据水型组态规则控制潜水泵、电磁阀、水下彩灯和变频器等执行机构,将视觉感受与听觉感受融为一体。

当人们感受各种音响时,会不自觉的把这些听觉感受和其它非听觉器官的感受联系起来,我们将这种现象称为联觉。一般情况下,高音区的音符经常和明亮的视觉感受、积极或快乐的情态感受等联系在一起,低音区的音符经常和昏暗的视觉感受、消沉或哀伤的情态感受等联系在一起;舒缓的节奏容易让人感受到开阔的空间或较为平静的情绪,而急促的节奏则容易让人感到空间狭窄、情绪躁动等等。喷泉曲目的编配就是根据联觉现象来组态各种水型,好比编导一场舞蹈一样,为使演出成功,导演需要考虑舞蹈演员以何种体态动作来表现音乐的情感魅力。

记者:现如今,国内也建成了多个大型音乐喷泉项目,美轮美奂的视听盛宴成为城市生活的一种浪漫闲适的娱乐项目。您最欣赏哪个音乐喷泉的表演?

凌婉:个人而言,我很欣赏海上世界水秀,就是位于深圳南山区海上世界的水景广场。海上世界水秀是深圳规模最大、360度全景视角的综合水秀表演,水秀设计灵感来源于两个方面:一是双鱼精神,主要采用了海上世界C区双鱼座的建筑在水中的投影,让实体双鱼座与虚幻的双鱼座遥相呼应,亦假似真,幻化无穷。二是海上浪花,用曲线来象征船出海的航线,两边的圆圈象征着巨轮在海上乘风破浪,激起浪花无数。这是一场结合了音乐、灯光、焰火的梦幻般的“水之舞”,一场声光电的视听盛宴,更可谓是深圳华丽的新新城市名片。

记者:除了音乐喷泉项目,您完成的水幕电影项目让很多人感到新奇,到底什么是水幕电影?人们真的能透过水雾看电影吗?

凌婉:人们可以透过水雾看到电影,不过是采用特殊的投影机播放,使用的影片也是专门为水幕电影特制的影带。水幕电影是通过高压水泵和特制水幕发生器,将水自下而上,高速喷出,雾化后形成扇形“银幕”,由专用放映机将特制的录影带投射在“银幕”上,形成水幕电影。由于电影的屏幕是透明的水膜,在电影播放时就会有一种特殊的光学效果,屏幕的视觉穿透性可使画面具有一种立体的感觉,影片的内容与水面巧妙的结合,就会产生一种身临其境般的奇幻感觉。当观众在观摩电影时,扇形水幕与自然夜空融为一体,当人物出入画面时,又好像人物腾起飞向天空或自天而降,产生一种虚无缥缈和梦幻的感觉,令人神往。水幕电影是比3D、4D电影更新奇的体验,值得大家去亲身感受一下。

记者:您带领公司团队完成了多项大型音乐喷泉的设计工作,您认为做喷泉设计最重要的理念是什么?

凌婉:音乐喷泉设计是环境艺术、音乐艺术与科技的结合,因此,我的设计习惯是遵循生态的理念,将地理、人文及特色文化元素完美的融入喷泉之中,让音乐喷泉不只是新颖独特,同时还是当地历史的象征,是城市的地标和名片。这一方面是对设计师设计能力的考验,另一方面,也要求喷泉的配套系统与设施质量过关,优质的净水系统、音乐同步系统、数控定位系统等,以最前沿的信息技术,维持这场音乐水舞景观的稳定呈现。